在古偶剧市场中，女性受众始终占据主导地位，而女主形象的塑造往往直接决定作品的成败。一部古偶剧若能成功刻画令人信服的女主角，便相当于赢下了大半市场。如今的观众早已厌倦了柔弱依赖的 “傻白甜” 设定，转而追捧独立强大、智商在线的 “大女主” 形象 —— 这种角色不仅要有鲜明的个性魅力，更需在能力、心智等方面展现出全方位的强大，才能真正契合观众对 “大女主” 的期待。《子夜归》中的女主便是这一趋势的完美践行者，尤其在田曦薇的演绎下，展现出令人惊艳的御姐风范与角色张力。
田曦薇在剧中的神情塑造堪称点睛之笔，将女主的御姐气场展现得淋漓尽致。她眼神中既有洞悉人心的锐利，又有面对复杂局势的沉稳，举手投足间散发着不怒自威的气场。即使在情绪波动的场景中，她也能通过细微的表情变化传递角色的内心活动，时而清冷疏离，时而暗藏锋芒，完全摆脱了传统古偶女主的柔弱感。这种成熟干练的气质，让 “大女主” 的形象不再停留在口号层面，而是通过具体的神态与举止落地生根。
华丽精致的服装造型更为角色的高贵感加分。剧中为女主量身打造的服饰兼具美感与气场，繁复的刺绣、典雅的配色与利落的剪裁相得益彰，既符合古偶剧的视觉审美需求，又通过服饰语言强化了角色的身份地位与性格特质。在华丽衣饰的衬托下，田曦薇饰演的女主更显端庄大气，每一次出场都自带强大的气场，让观众直观感受到角色的高贵与威严。
角色最具突破性的设定，在于她以 “猎人伪装猎物” 的姿态与梅逐雨展开的 “强制爱” 互动。这种情感模式打破了传统古偶中男方主导的套路，女主看似被动的表象下，实则暗藏掌控全局的智慧与勇气。她能精准把握情感博弈的节奏，在与梅逐雨的周旋中既保持着角色的骄傲与底线，又巧妙地引导关系走向，将 “大女主” 的主动性体现得淋漓尽致。这种带有张力的情感互动，既满足了观众对强情节的期待，又凸显了女主在情感关系中的独立与强大。
《子夜归》对女主的成功塑造，恰恰抓住了古偶剧受众的核心诉求。田曦薇用充满御姐范儿的表演，赋予角色鲜活的生命力，再加上华丽造型的加持与反套路的情感设定，让这个 “大女主” 形象既符合当下观众的审美偏好，又具备足够的角色深度。这种全方位强大的女主塑造，不仅让剧集在竞争激烈的古偶市场中脱颖而出，更为同类作品的角色创作提供了可借鉴的范本。