《团建不能停》是《五十公里桃花坞》（下称《桃花坞》）的衍生团综，固定嘉宾为“650电台”的汪苏泷、徐志胜、李雪琴和李嘉琦四人。他们将开办团建公司，承接圈内各种brief，包括剧组宣推探班、演唱会侧拍互动、兄弟综艺后台联动、大型晚会活动出谋划策等，打造花式整活的娱乐圈团建中心。
张磊表示，之所以选择团建这种形式为“650电台”打造团综，是因为这个团体非常适合策划类节目。
“其实650就像是《桃花坞》的大脑，我记得丹妈也这样讲过，他们总是有很多新奇的创意，主导了很多精彩的活动，无论是给坞民，还是给观众，都带来了很多惊喜。而且团建活动是动态的、外化的、快节奏的，它也比较适合综艺节目。”
在张磊看来，“650电台”的成员们职能和性格互补，非常像一个公司的小团队。
自从2024年10月中国电影金鸡奖组委会公布入围名单，热度持续不退，备受观众瞩目的最佳男、女主角，最佳男、女配角的人选，引发观众广泛的议论。
每个观众心目中都有自己的最佳男、女主角，最佳男、女配角人选。
我综合众多网友的意见，再结合自己的分析，认为中国香港演员林保怡获本届金鸡奖影帝的概率大，这基于以下3个方面的原因：
一是林保怡子在片中的演技封神。
林保怡的入围作品是《白日之下》，虽然该片的票房只有1220.3万元，但掩盖不住林保怡的光芒。
林保怡饰演的男主角“章剑华”，是残疾院舍院长。这是一位患有弱势的残疾男人，看手机时眼睛要贴到屏幕上，看人几乎要贴到对方的脸上。
一个视力正常的演员塑造弱视患者，对演技是巨大的挑战。
章剑华性侵智力残疾女孩小铃，就是打着自己是弱势的幌子，以帮助小铃掏耳朵为由，将脸贴到小铃的脸上，一步步引诱她。
值得一提的是，掏耳朵这个细节是林保怡自己的创意，剧本里并没这个情节。这个细节，为章剑华性侵小铃做了合理的铺垫。
最近几天，小歌后邓紫棋在杭州开了自己的巡演，火爆程度自然是不用多说，但是有不少观众看了之后纷纷吐槽，邓紫棋这演唱会，怎么没太大变化呢？
先是有人吐槽了邓紫棋巡演杭州站的各种问题，不知道是当天天气的原因还是怎么回事，内场区的观众集体“军训”，看现场不应援也不合唱，看着一点也不嗨。
有网友看了视频后调侃，这跟手机看直播有啥区别，一点现场的氛围都没有。而且还有当天的观众评论称，舞美也跟PPT一样，显得很廉价很水。
而且就舞美这方面，也不止一个人吐槽，有人反映这次的演唱会音响布置不合理，把邓紫棋的头给遮住了，看台上的观众完全看不到脸。舞美设计是真的很土，一些很土的图案出现在大屏幕上就很抽象，再加上清晰度不够，观众的观感真的很不好。
但最大的槽点还不是舞美设计舞台效果，而是有人发现，邓紫棋的巡演，已经模板化了。就像一盘预制菜，什么时候说什么话，看过的人都一清二楚，完全就是按照一个程序去运行，毫无新意。
这位观众表示，第一次看邓紫棋的演唱会，她的歌也都会唱，可是在现场却有一名男粉丝，精准的说出了邓紫棋的每一句talking！精确到歌曲每一句到“你们唱大声点！”而且这哥们也是个神人，所有的流程都是提前喊了出来，哪怕是什么时候哭，这哥们都能提前预判。
11月18日，赵露思新剧《珠帘玉幕》豆瓣正式开分，没想到一天的时间里，竟然有高达11万多人评分，可见这部剧的关注度之高。
对于这个成绩，不少赵露思的粉丝却觉得，这是有竞争对手在刻意刷低分，妄图让人以为《珠帘玉幕》是一部失败的作品，甚至还言之凿凿的拿出了一些刷低分账号的历史评分记录，试图证明自己的看法。
赵露思的粉丝认为，《珠帘玉幕》无论剧情，演员演技，拍摄场地…….都受到资深专业人员赞赏，但是却又这么多人故意打一分，果然让一些只因个人喜好演员而去评分,简直不知所谓。
对于粉丝们的质疑，一些自认为不是刻意刷低分的网友却是这样回应的：“我看开头觉得挺不错，看到沙漠团灭、各自回扬州这地方，逻辑彻底乱掉没法看了。人物爱得容易，放弃得容易，连他们自己都不在乎这些感情，我干嘛要在乎啊”。
显然，这部剧到底好不好，赵露思的粉丝，以及一些网友之间有着不可调和的矛盾，作为一个路人，加上对这部剧看的还不够多，所以也不敢轻易评判，这部剧的好坏。
2024年10月，第37届中国电影金鸡奖组委会公布入围奖名单，最佳男配角奖项，王传君榜上有名。
他与王骁、白客、范丞丞、洛桑群培，竞争最佳男配角奖。
王传君的入围作品是《孤注一掷》，他在片中的表演堪称教科书级别。
2023年8月，犯罪题材影片《孤注一掷》在全国各大院线隆重公映，取得了38.48亿元的票房奇迹。
《孤注一掷》称得上是一部有效的反诈公益题材宣传片，贴近现实，寓教于乐，至今有9000多万人次观影。
王传君在片中饰演诈骗工厂头目经理陆秉坤，这是一个反派角色，是观众眼里的恶魔，心狠手辣，为了利益不择手段。
陆秉坤将骗到缅甸的年轻人当成挣钱的工具和牺牲品，从精神和肉体上折磨他们，直到将他们控制。
为了利益，陆秉坤还背叛上司，与同伙发生冲突。陆秉坤对利益的攫取，可谓登峰造极。
王传君在《孤注一掷》中的戏份并不算太多，但风头盖过了一众主演。
“以文塑旅、以旅彰文。” 推进文旅深度融合，把自然风光和人文风情转化为旅游业的持久魅力，是湖南广电在新形势下面临的重要课题。今年四月底，《花儿绽放》作为文旅主题代表电视节目，被国家广电总局宣传司、文化和旅游部产业发展司共同推介。而微短剧作为一种备受青睐的新形态影视产品，也成为湖南卫视突破创新、助力文旅融合的重要举措。通过打造大屏乡村微短剧，“千万工程”的喜人成绩进一步得到充分展示，乡村振兴中的巾帼力量也将跃然荧屏。
为此，《花儿绽放》总决赛特别设计“花儿拍村剧”短剧竞赛环节，花儿与高⼈⽓短剧男主⻆孙樾、王道铁、何健麒合作，完成通关考验。三部作品《村EO⼜美⼜飒》《霸道村总爱上我》《重生之我在村里当顶流》分别从基层创业、农人婚恋、乡村文旅角度出发，在短短的十分钟内，把农人的喜与乐、乡村的酸与甜演绎得淋漓尽致，戏剧效果拉满。
微短剧究竟有多火？在总决赛现场，三位演员孙樾、王道铁、何健麒的人气可以一窥。节目录制期间，“短剧三大男主录芒果综艺”就迅速登上热搜，引发不少网友关注。网友纷纷表示，“这是我经常追的短剧男主，芒果是懂我的。”“短剧三巨头同台，真把我看激动了。”
11月18日，全新的综艺节目《团建不能停》官宣定档，11月21日起，腾讯视频独家上线开播。这档综艺节目的坐镇嘉宾是汪苏泷、徐志胜、李雪琴和李嘉琦。这四位，被称为650天团。当然，称他们为四大喜剧小天王，似乎也没啥争议。《团建不能停》被认为是“650团综”。
几位喜剧明星，怎么就成了“650”了呢？其中一种说法是，《五十公里桃花坞》这档综艺节目当中，开局的第一集大家要决定每天的伙食费标准的时候，提出了每天每人650元的概念，而其中一位女嘉宾认为，每天每人只有650元，是不够用的。此话一出，引爆了互联网。“650”成为和“208”并驾齐驱的词汇，用来调侃明星们赚得多花得多但没啥能力。
这种说法，后来被逐渐否定，并非是“650天团”成立的原因。还是在《五十公里桃花坞》当中，连续三季，汪苏泷、李雪琴、徐志胜、李嘉琦等喜剧演员们都组团，成立了一个叫“650”的工作室，为大家带来欢乐。继而，这个“650”逐渐固定在了汪苏泷、徐志胜、李雪琴和李嘉琦这里。
这次的《团建不能停》因为是这四位喜剧明星的团综，所以，被大家认定为是“650团综”。而这档综艺节目的形式内容如下：
2024年澳门，演唱会的热潮席卷全城。
一边是刀郎的体育馆开唱，1.8万座位座无虚席，观众化身“超级合唱团。
另一面是杨坤的2500人小型场馆却屡屡被“空位”困扰。
提起上次的那英的澳门演唱会被质疑靠“水军”填满观众席。
当然，我觉得那英作为红了三十多年的老牌歌手，水军倒是用不着，但演唱会的门票，售价是真打了折扣的。
网友纷纷感慨：“谁才是华语乐坛的真实力，刀郎用一场场人气爆满的演唱会给出了答案！”
问题随之而来，刀郎凭什么能点燃全场，而杨坤和那英的舞台却逐渐冷清？
音乐圈这场“实力与口碑之争”，真相或许藏在这些年里的一些细节中。
澳门体育馆那天刀郎的开场曲《2002年的第一场雪》刚响起，全场就沸腾了。
有人说那一瞬间，整个体育馆好像变成了一个巨大的KTV。
完整的熏鸡事件终于来了。
大家在路上遇到超市，麦麦非要买熏鸡，可是刘爽早就把午饭点好了，她根本不顾及别人，强迫葛夕要听她的，买一只还不行还要买两只，然后还要给自己买奶皮子、薯片、咖啡……各种索要。
葛夕说：你要的东西太多了，今天不用你管钱，你就开始各种买。
黄圣依也看不下去，说：你自己管钱的时候啥都不让买，现在你要吃这个又要吃那个。
这件事充分反映出麦麦的人品有问题。
我们常说“己所不欲勿施于人“，之前她管钱的时候各种限制、不让买东西，等到了别人管钱的时候，她就报复性消费，完全变了两幅面孔，太不善良！她的内心潜台词就是：当时你们都不听我的，现在我也要让你们尝试尝试，我就要把钱都花光，让你们不舒服。
她不仅不善良，还特别愚蠢，把自己内心的阴暗面全都暴露出来。她在乱花钱之后自己还在那得意洋洋的吹嘘：所以你们现在知道勤俭节约的好处了吧。反正我不管钱，我不用担那个责任，我就要放纵，我的痛苦跟你们一起分享……她就是故意要让葛夕刘爽难堪，让所有人都不舒服。连心理学家沈亦斐都说她睚眦必报。
善良的人的想法是：因为我们自己淋过雨，所以我要为大家撑伞；但麦麦的想法是：因为自己淋过雨，所以我要把伞撕烂，还要给你们每个人都泼水。
黄执中分析：麦麦其实是想借由管账让所有人都觉得她重要，之后她不当导游了，还是要用“乱花钱”的方式让所有人都觉得她很重要。
沈亦斐也说：麦麦没有稳定的逻辑体系，所有行为都是根据情绪来的。
葛夕心疼麦麦昨晚因为画像哭了一顿，也可能是懒的跟她掰扯，反正为了满足麦麦的要求，大家的钱都快花光了。可是麦麦一点也不领情，还要背刺葛夕，一方面挤兑葛夕让她去表演才艺，一方面嘲笑、挖苦刘爽葛夕不知道支付密码。刘爽葛夕表面上什么也不说，但表情里都透露着对她的厌恶和蔑视：太不地道了！没有这么做人的！
在大批的东北文艺作品中，“失落的东北”是一个绕不开的母题。从2010年电影《钢的琴》开始，似乎每过几年就可以在大银幕上看到类似题材。尤其随着双雪涛、郑执和班宇这三位80后东北作家的作品知名度提高，加之网剧的逐渐兴盛，从2020年前后，以上世纪改革开放之后的东北为背景的悬疑犯罪片便开始频繁出现在观众的视野里。
除了2023年大火的剧集《漫长的季节》，2022年由郑执小说《生吞》改编的网剧《胆小鬼》以及2017年的网剧《无证之罪》，都加深了东北地区文艺作品与悬疑、犯罪、黑色等类型风格的连结。因此当《漫长的季节》以一种缓慢的节奏及温暖的色调出现的时候会给人耳目一新的感觉。
《老枪》作为相同背景的影片，也具备犯罪类型元素，影片最后半小时酣畅淋漓的枪战戏份正是取材于1995年轰动全国的“黑龙江鹤岗南山矿一·二八武装抢劫案”。然而影片虽属于犯罪类型片，却在前三分之二的时间里没有制造任何悬念，只是不断烘托压抑的氛围。另一点不同于这一类型典型设置的是，影片从头到尾没有一个具象的坏人，反派前所未有地消失了。
在一个需要强类型、强情绪和强话题输出的观影时代，《老枪》的故事显得太过温吞，语义也稍显暧昧。哪怕是真正的情节转折点（年轻人小马偷电缆时意外坠亡）也直到影片三分之二处才出现。这些都是影片的反商业类型之处，也是其独特气质的体现。
2014年的电影《白日焰火》将黑色风格与东北叙事相结合，直接启发了双雪涛写出小说《平原上的摩西》，也为之后的东北故事带来了一种全新的美学。虽然《老枪》利用雨水也在视听上营造出了一种潮湿和萧瑟，主人公顾学兵的沉默寡言和孤勇也与黑色电影的男性气质有几分相似，但顾学兵在道德上不存在多义性，他的是非观念里没有灰色地带。
