点点资讯

有两个品牌同时在上海举办了活动，四位年轻的小生、小花分别组队亮相。其中，张凌赫和张婧仪出席的是护肤品牌的活动，赵今麦和林一则现身服饰品牌的活动。

张凌赫和张婧仪为了契合活动的调性，造型都比较酷。

张婧仪穿了黑色抹胸镂空上衣和亮片阔腿长裤亮相，搭配随性的盘发，穿出了一种飒爽的感觉。不过这套衣服对她来说还是有些成熟了，感觉更适合年纪再大一点且美貌更具攻击性的女明星，比如张天爱、奚梦瑶等，气质较为温柔的张婧仪穿上这套衣服倒不是难看，就是气场没那么强。

1999年出生的张婧仪，是难得不热衷网红妆造且长相大气的“95花”，越简单的妆发就越适合她。只要她不拍古装戏，她在一众小花中的颜值还是很有竞争力的。

官方身高190cm的张凌赫，穿的是白衬衫和深灰色休闲裤，外加一件大垫肩长款外套，但凡这件外套换个人穿都会穿出拖地裙摆的效果，也就他这种身高才能完美驾驭。

在媒体的镜头下，张凌赫状态好、颜值高，属于颜值和身高都过关的年轻男明星。不过他的帅气也是有限定条件的，打光不足的话他脸上的沟壑会比较明显；一旦露出大笑的表情，脸上的褶子就会增多，看起来就没那么帅了。

不管怎么说，至少在这场活动上，张凌赫和张婧仪的同框是称得上男帅女美的。

再来看另一场活动上的赵今麦和林一。

赵今麦穿的是浅蓝色衬衫裙和黑色长靴，有种不知道是夏季还是冬季的混乱感，不过如今不少女明星都爱这么搭配，可见时尚有时候是难以理解的，跟大部分普通人也是有壁的。

为了契合品牌的调性、凸显富家千金的感觉，化妆师和发型师给赵今麦设计了很简约的妆发——黑长直搭配清淡的妆容。看网友拍摄的照片，感觉言情小说里的清纯校花具象化了，她的颜值放在一众00后小花中，应该也算得上是数一数二吧？

对比网友和媒体拍摄的生图，会发现她的状态都差不多，可见漂亮的女明星离开滤镜、不修图也好看。

林一跟张凌赫一样都拥有模特般的身高，所以在时尚方面比较有优势。林一的穿搭已经迈入秋冬，穿的是针织外套搭配休闲裤。虽然他的造型很休闲，但手上的包一拿，立刻增添了几分成熟的感觉，从20+直奔30+。

看生图会发现，林一的现代装扮比古装扮相好看多了，现代装是小帅气的年轻男明星，古装扮相看起来则是不太聪明的样子，而且会让人将注意力集中到他的大鼻子上，反正古今扮相的颜值差距挺大的。

虽然赵今麦的外形看起来比较娇小，但没想到她穿平底靴跟187cm的林一同框，身高差居然没有想象中那么大，所以她165cm的官方身高应该没有太多的水分。

作为黑土地上备受关注的网红之一，东北雨姐的崛起堪称为传奇，不但获得平台的诸多支持，而且还曾登上综艺节目，与赵丽颖等人互动。

不过相对应的，她遭受到的非议也不少，从去年售卖的大鹅开始，她的信任度直线下降。

9月4号晚，多位网友再度炮轰，针对东北雨姐发布的稻田蟹视频展开攻击，尤其是当地养殖稻田蟹的农民，他们有绝对的资格去评价视频的真实性，可以说目前的舆论风波已经炸窝。

与此同时，他们晒出诸多细节证据，证明东北雨姐所抓的稻田蟹是提前安排的，就好似之前被石锤造假“捉黄鳝”的剧本一样。

目前，网红东北雨姐关于捉稻田蟹的视频已经隐藏或者删除，但有心人早已将视频保留。

与之前的风格一样，东北雨姐仍然延续雷厉风行，丰收的喜悦占据了每一帧视频，但细细观察不难发现，有一些细节值得推敲，包括稻田蟹的数量，拖鞋的干净等等。

这期视频的目的相信很多网友都已知晓，恰逢中秋节到来，很多地方开始了送礼，而稻田蟹作为当地的特色，肯定会被当成礼品，这个时候售卖稻田蟹绝对有丰厚的利益，但从细节来看，明显是摆拍，如此行为与之前的“非洲雁”有很多相似之处。

有一位从事养殖稻田蟹的网友分享真实的现场画面，并感慨的留言说道：我们普通老百姓家里可没有满地是螃蟹的画面。

据悉，网红东北雨姐拍摄的镜头来自白天，而这位网友分享的画面也是白天，但两者的画面有很大的区别，东北雨姐的画面中满是稻田蟹，而该网友的画面中并没有见到稻田蟹。

再者，那么好的稻子，如果任凭普通人进去，肯定会导致稻田的损坏，对于农民来说，这绝对是不愿意看到的。

另外，几乎所有人都知道，如果到稻田里去捉螃蟹，那么拖鞋一定会布满了泥土，但细看东北雨姐的徒弟不难发现，拖鞋几乎是干净的，另外，白天到稻田里捉螃蟹，按照当地的习惯来讲，这是不可能的，因为螃蟹的习性本就不是白天出没的，这些细节都让人感到匪夷所思。

毕竟网红营造剧本并不是新鲜事，这样的细节也成为其塌房的主要原因。

有一位来自盘锦的网友表示，正宗的盘锦螃蟹并没有这么大，而且不是白天可以捉的，再者盘锦螃蟹很黑，而且这种黑是刷不掉的，综合来分析，所谓的盘锦螃蟹就是洗澡蟹亦或者外地蟹。

对此，东北雨姐也承认这一视频是受到了官方那个的邀请拍摄的，目的是为盘锦的稻田蟹做宣传。

既然是做宣传，那么必须实事求是，如果当地的产品官方也跟着造假，那么更不能原谅。

从金砖四国、孔子学院，再到一带一路，我们始终希望通过文化传播，让更多的外国人了解中国，尤其是让欧美人了解我们、支持我们、成就我们。而电影，则是这场文化大战里的最强武器。

在中国电影发展的119年中，能够走出国门的电影并不多见，能够走出国门还能被华人以外的人认可电影更是少之又少，而能以正面形象传播中华文化的影视作品屈指可数。

这么多年，能够被欧美人认可的华语影视作品（正面形象），也只有《卧虎藏龙》、《英雄》以及《红番区》。另有《尖峰时刻系列》、《功夫熊猫系列》算是两个半部有宣传中华文化的电影。

而在众多影视作品中，论中华文化传播效果最好的作品，当属成龙的《成龙历险记》。是传播中华文化的最好作品，也是唯一一部正确传播中华文化的欧美影视作品。

《成龙历险记》根据成龙真人改编创作，由龙之宝工作室制作，于2000年9月9日在Kids’ WB华纳动画天地电视台首播。一共播出了5季，在豆瓣上分别拿到了9.3、9.4、9.5、9.5、9.5的超高评分，比动画版《西游记》、《哪吒传奇》、《葫芦兄弟》、《天书奇谭》等经典动画片的评分还要高。

从评分上来说，本剧比中国最好的动画片《大闹天宫》还要高出0.1分，虽然占据了评分人数少的优势，但起码也能说明本剧能够排进与中华文化有关的动画剧集前3名之中，是中华文化传播最好的影视作品。

以落雪的个人观感来说，本人非常喜欢这部影视动画，整个故事自然流畅，与日本动漫的长篇累牍，国产动画的创造力不足相比，《成龙历险记》以中华文化为主要元素，但是又不拘泥于中华文化，每集一个小故事，节奏非常明快。同时，故事与故事之间相互独立又相互联系，既可以每集分开来单独看，又可以合在一起看，节奏非常好。

整个故事以现代冒险故事为主，是国内极为少见的题材，故事简单却并不幼稚，不论是小孩看还是大人看都非常适合，有种老少咸宜的感觉。

于故事之外，本片最好的一点就是对中华文化的输出，甚至整部动画还在推崇中华文化的同时，还将日本文化、美国文化以反面角色的形象呈现，更是直接推动了中国文化在全球范围内的推广。而从其制作了整整5季的体量就可以看出本片在北美乃至全球的影响力，甚至超过了《卧虎藏龙》、《英雄》以及《红番区》等片，唯有后来的《功夫熊猫》可以一较高下。

只是《功夫熊猫》对中华文化的传播并不多，更像是一个熊猫的架空世界，与中国并无多大关系，是一个比较纯粹的美国故事。

1、冒险故事

在全球动漫领域中，冒险故事都是最主流的题材，比如《丁丁历险记》、《海贼王》、《犬夜叉》等，但是国内影视作品中的冒险故事相对而言会少很多，主要集中在神话故事、寓言故事上。而冒险故事又是最具有老少咸宜特征的类型，也非常符合成龙的特性。

《成龙历险记》一共分为5季、95集，主要讲述了4种最具有东方神秘学色彩的事物。分别为十二生肖符咒，与符咒相关的恶魔、神秘魔法动物、神秘面具以及魔气。

其中，第一季、第二季和第五季都有生肖符咒、圣主来连接，可以视为同一个故事的不同章节，而第三季、四季也有生肖符咒串联，但要稍微弱一些。

第一、二、五季讲述成龙在偶然之间拿到了符咒，此时圣主一行人也在寻找，原来十二生肖符咒原本是圣主的能力，但是因为圣主的残暴让人民反抗将其镇压夺走了十二生肖的各种能力。第一季最后，圣主好不容易找回了力量，最后却被成龙打败，于是在第二季引入八大恶魔的概念，以及对十二符咒的妙用。而到了第五季的时候圣主已经被关了起来，圣主的儿子吸收八大恶魔的魔气，要毁灭世界，最后被成龙等人阻止。

《成龙历险记》每集一个故事，一集故事约20分钟，故事充满了起承转合，大量动作元素、喜剧元素的运用，让每一集故事都充满了欢乐，尤其是在成龙式动作喜剧内核的加持下，让整部动画片的节奏非常明快，故事非常有意思且充满了反转。

动画中有着非常多的冒险主义故事，比如古墓寻宝、魔物追寻等，而且动画剧集中大量东方神秘元素的使用，让《成龙历险记》更像是一部中国人制作的动画片，极具东方特色。

而在人物设计上，本剧的几大主角几乎都有极为鲜明的人物特征，甚至还有其人物高光点。比如成龙的正义与灵敏、老爹的搞笑与博学、小玉的古灵精怪与聪明、特鲁的憨厚、瓦龙的贪财、周等三个手下的蠢笨。

在主角光环之下，瓦龙是一个最让落雪“钦佩”的坏人。不论是圣主还是小龙又或者是其他人，对周等手下都是完完全全的利用。只有瓦龙把他们当成了创业合作伙伴，在第一季的圣主被成龙等人打败以后，是瓦龙等人拿到了十二生肖符咒。但这种明显可以掌握力量的东西，瓦龙却毫不犹豫的平分出去，每人3个。

试想一下，你当牛做马地为老板赚钱，可是老板真的拿到钱以后，他会像瓦龙一样把所有利益全部拿出来平分吗？甚至他都没有用特权多留几个生肖符咒。

所以说，瓦龙真是一个好老板！

另外，除了故事神秘、有趣、搞笑、节奏感非常强以外，本片评分甚至可以超过《大闹天宫》的核心原因，还是本片对中华文化的传播，让中华文化可以以正常的形象走进欧美，乃至全球观众的视野。

2、文化意义

欧美人是傲慢的，他们对中国人充满了歧视，这种歧视存在于《尚气》中丑陋而狡黠的中国人形象中；也存在于《尖峰时刻》里的领事全家福油画中；更存在于《好莱坞往事》中李小龙的污蔑。

在几乎所有的好莱坞影视作品中，中国人的形象一定是懦弱、猥琐、丑陋、邪恶的，在《尖峰时刻》里，哪怕有成龙的努力，还是无法避免一些歧视镜头的存在。但《成龙历险记》却在一定程度上做到了对中国人的正视。

比如，在《成龙历险记》中，成龙、老爹、小玉是纯正的正派，他们都是中国人，或者说是华人。而动画里的反派，比如瓦龙就是欧美人、特鲁是日本人，每集的小反派也基本都是欧美人。另外，像布莱克警长这种欧美人在剧集中虽然是好人形象，但整个给人一种不太聪明的样子。

因此，仅仅是通过人物形象对比，就可以看出本剧对华人的偏爱，可以说是少有能够正视华人的作品。更为让人欣喜的是，《成龙历险记》的受众其实是欧美小孩，当他们在看本剧的时候，就已经在潜移默化中接受了中华文化的传播。

同时，本片在宣扬中国人或者说华人的时候，有意无意让日本人成了邪恶的帮凶与走狗，他们不仅地位低、能力差、每次还都要被成龙等人打败。其中，最具有鲜明形象的就是圣主和面具召唤出来的日本影武士。他们都是一群虚无的，没有思想的打架机器，并且在大多数情况下还是靠人海战术打败的成龙。

另外，除了对中国人形象的正确展示以外，剧集中大量中国元素的运用，更是对中华文化的一次有效传播。其中最有成效的，当属十二生肖符咒，虽然不能一次性给欧美人普及十二生肖的含义，但是剧集通过十二生肖符咒所蕴含的各种能力，让欧美人对十二生肖有了一次比较全面的认知。

而且，对于如今的中国来说，《成龙历险记》里的十二生肖还有另一层意义，那就是让同样以鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪为十二生肖的韩国，失去了一次想要将十二生肖文化据为己有的机会。

剧集中对恶魔、面具、符咒、魔气、东方玄幻神秘学的演绎，都让中华文化得到了一次极为有效的传播，这种传播力度甚至是在国外封锁、诋毁中国的环境下，不少政治活动都带不来的。

因此，从文化传播的角度来说，《成龙历险记》是绝无仅有的，也是中华文化传播最好、最广的作品，甚至可以说是华语影视119年都还没有做到的事情。

不过，《成龙历险记》在一定程度上还是对中国有着臆想中的歧视，这种需要有另一部《成龙历险记》来打破。

影后李庚希的评论区下方更是出现了一片嘲弄之声，不少网友都表示，跟李庚希比起来，应该还是周迅和海清这两位提名演员更适合这个奖项。

让李庚希获奖的作品是《摇太阳》，的确是一部很好的电影。

讲述了一个在死亡边缘的爱情故事，一对身患绝症的主角与时间赛跑，在这个过程中互相激励，互相感动，也确实有很多催泪的情节。

可惜，这部电影在上映期间并没有夺得很高的票房，在竞争激烈的春节被其她的电影瓜分了票房，改档后重映的票房成绩也不尽如人意。

但是这部电影本身制作精良，李庚希在电影里面也很好的把握好了这个角色。

素颜出镜，展现出了一种病弱憔悴的感觉。

如果单看她在这部电影中的表现，她能够拿下影后的奖项也是很正常的，可是她得到的肯定却远远少于遭遇的讽刺。

对于现在的局面，不少网友都开始质疑，李庚希究竟是如何一步一步走向今天的境地的？

其实，李庚希的风评早在出道开始便埋下了一个隐患。

在她出道就有一些传闻，说她是徐静蕾好友的孩子，被徐静蕾一眼相中。

从小就家境优渥的她过的是非常富足的生活，在进入娱乐圈以后，也顺风顺水。

在徐静蕾的帮助下，接连出演了多部很好的电影，一出道就有代表作。

也就是《小欢喜》的女角，而这也让很多网友觉得她是一个资源咖。

后来，李庚希还和庄达菲、向涵之组成了一个姐妹团“三里屯三姐妹”。

三个好姐妹全都是富人家的子女，举手投足间有一种富二代的气质，还出国留过学。

这也让很多网友产生了一种错觉，觉得李庚希的成功完全凭借她的家境，别人要花费很多努力，才能够走到跟她的起点一样的位置。

最让李庚希风评跌入谷底的，还是最近的一部综艺节目《10天之后回到现实》。

这个综艺节目是一个没有剧本、自由发挥的节目，有点类似于国外的《大逃杀》，请来了很多明星嘉宾，这样的真人秀节目也很容易暴露出一个人的性格劣势。

在这一节目中，李庚希遭遇了很多人的反感，不少网友直指她像一个小太妹。

从她的一些言行举止中，可以感受到她咄咄逼人的一面，很喜欢把自己的想法强加于别人，掌控欲特别强。

而且，《10天之后回到现实》本来是一个大逃杀类的节目，节目里面有很多残酷的设置。

但是，她却像是在拍恋爱综艺一样，很快就和另外一个男嘉宾眉来眼去的。

这也让很多网友感到很无语了，觉得她完全不按照节目的规则，妥妥的是“水性杨花”。

另外，还有狗仔曾经拍到她在路上抽烟，这也让大家对她的印象降低了几分。

因为在大众的眼中，抽烟也是一个很像小太妹的行为，远远不匹配娱乐圈女明星的素质。

不得不说，李庚希在演技上是没有什么可挑剔的，的确是新生代中天赋很强的一位。

但是她的人品和家世背景都很容易阻碍她的发展，希望未来的她能够听取大家对她的批评意见，能够踏踏实实的进步，也不要辱没了这座影后的奖杯吧。

《小丑2》是一部歌舞惊悚片，导演依旧是前作导演托德·菲利普斯，华金·菲尼克斯继续饰演小丑，新加盟的演员有Lady Gaga，她将饰演著名的“小丑女”哈莉·奎茵。Lady Gaga的加盟再次助推了《小丑2》的关注度。

可惜在威尼斯首映后，《小丑2》遭遇了口碑滑铁卢——烂番茄新鲜度仅有60%，43个评价中有17个差评；在较为严苛的Metacritic上，仅有53分，22个评价中有11个中评、2个差评；目前IMDb上共有304个评价，评分仅有5.9分。

IGN给出了50分，称《小丑2》被冗长的法庭戏所拖累，没有任何新鲜东西——“《小丑：双重妄想》最糟糕的地方在于它未能充分发挥潜力。这部电影一开始就承诺要以一种新颖的方式呈现小丑和哈莉·奎茵，将他们置于一个浪漫的音乐世界。可惜的是，这部续集被冗长的法庭故事所拖累，不仅让耀眼的 Lady Gaga 远离了聚光灯，而且整部电影完全围绕着前作展开，没有任何新的东西。”

好莱坞报道者同样只给了50分，记者称赞了Lady Gaga的表演，并暗示她的精彩时刻在电影中过少——“Gaga引人注目又活力四射，她将亲和力与痴迷完美结合，给亚瑟带去了快乐和希望。他们的音乐表演，无论是二重唱还是独唱，都充满了活力，而这正是这部过于阴郁的电影所急需的。”

IndieWire只给了42分，记者表示失去了致敬对象的《小丑2》没有找到合适的叙事模式，电影中的元素太多，导演并没能很好地融合在一起，不是很和谐。

整体来看，造成《小丑2》口碑滑铁卢的一部分原因，在于前作起点太高，观众的心理预期过高，而《小丑2》并没能像前作那样提供有新意的内容和主题表达。另一方面，从前方评论看，《小丑2》似乎并没有很好地融合歌舞和惊悚犯罪这两个类型元素。

十岁的小女孩经历了父亲车祸身亡，年幼的她心灵深处留下了难以磨灭的创伤。自此，她逐渐封闭自我，与学校的同学们渐行渐远，关系日益紧张，最终被诊断为“创伤应激综合症”，而作为一个成年人，她的母亲也在承受着痛苦，女儿和自己的关系逐渐疏离，争吵的次数也越来越多。

这是电影《奔跑吧，麋鹿》中的情节，而这个十岁的小女孩刘欣茹（昵称欣欣）这种的困境不少家庭都在经历，孩子的心理问题，往往映射出家庭乃至社会的深层次矛盾。在“鸡娃”现象背后，存在着相似的家庭压力、亲子关系的紧张以及个体在复杂环境中的自我挣扎，给如果要你期待一部适合全家一起看的治愈系电影，这部即将上映的家庭伦理电影《奔跑吧，麋鹿》值得推荐。

在《奔跑吧，麋鹿》中，面对女儿的困境，母亲在医生的建议下，决定带欣欣参加一次特别的夏令营，母女两人远离都市喧嚣，深入麋鹿自然保护区。

在这里，麋鹿群那无拘无束、优雅奔跑的身影，悄然成为了欣欣情感寄托的港湾，尤其是麋鹿“丢丢”从默默无闻到成为族群领袖的励志故事，如同一股温暖的力量，激发了欣欣内心深处对自由与坚强的渴望。

尽管与麋鹿的相处为欣欣带来了极大的安慰，但现实生活中的挑战依旧存在。母女俩在自然保护区经历了多次情感的起伏，无论是回忆起车祸的惊恐、目睹他人摔倒时的无助尖叫，还是与同伴冲突时的失控反应，都无一不揭示着欣欣内心深处的挣扎与痛苦。这些经历，既是考验，也是成长的契机。

影片为我们展示的不仅是来自自然的治愈之力，更有来自身边人的安慰，因腿伤而内心压抑的柳叶老师，以及因工作疏远了家庭的摄影师秦浩明。他们的故事交织在一起，共同编织了一幅关于“救赎与治愈”的温馨画卷。

欣欣母亲的转变、母女关系的修复，以及影片中其他角色对爱与尊重的追寻，都提醒着我们：它让我们反思，如何在快节奏的生活中保持心灵的宁静，如何在爱与尊重的基础上构建更加和谐的人际关系。

与自然相关的电影，想拍好其实很难，但是导演勇于挑战自己，不少资深影评人看过电影后都给予了好评，北京电影学院摄影系副教授、金鸡奖最佳摄影奖得主 邵丹评价说：“这部电影从形式到内容都很温暖，大自然、动物、儿童三者结合得不错，这个影片的真实是最打动人的点，幸亏没用商业片去包装这一切。”北京电影学院资深教授、著名导演谢飞表示：“首先祝贺这部电影，制作很用心，非常专业，特别是国家珍稀动物麋鹿跟孩子的剧情结合得不错，演员演得不错。祝贺！”

影片不仅仅是一个关于女孩欣欣重生的故事，它更像是一面镜子，映照出社会各个层面在心理健康方面的缺失与需求。值得庆幸的是，在欣欣的这段旅程中，她遇到了那些纯真无邪的自然精灵。

由美国派拉蒙动画公司和美国孩之宝公司出品的电影《变形金刚：起源》发布“前所未见”配音特辑与“万众一心”角色海报，广受观众喜爱的演员“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯、“寡姐”斯嘉丽·约翰逊领衔加盟《变形金刚：起源》，更有一众实力派阵容助力。9月27日内地上映。

在今日释出的“前所未见”配音特辑中，全明星配音阵容现身安利电影。为擎天柱配音的“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯表示：“电影吸引我的是它讲述了变形金刚的起源故事，汽车人领袖擎天柱还只是个叫奥利安·派克斯的矿工，电影讲述了他成为全能领袖的历程。”

为威震天配音的布莱恩·泰里·亨利也介绍到：“这是变形金刚的传奇开端，我们想要看到D-16是如何成为擎天柱有史以来最伟大的宿敌，他们曾是最好的朋友。”提到斯嘉丽·约翰逊配音的艾丽塔，其他演员都赞不绝口：“斯嘉丽带来了属于她的角色”、“她很强壮也很坚强”，与斯嘉丽其他经典角色一样，艾丽塔是名副其实的战斗女王。

欧美知名脱口秀演员科甘-迈克尔-凯为大黄蜂配音，他介绍到：“此前的电影中，大黄蜂就像一个默片电影明星，但现在我们可以通过声音感知他的情感。”相信首次开口的大黄蜂定会一鸣惊人。除此之外，还有“墨菲斯”劳伦斯·菲什伯恩、“广告狂人”乔恩·哈姆、“粉先生”史蒂夫·布西密等实力派大咖加盟配音。正如“锤哥”所说：“你可以看到所有角色以一种完全不同以往的方式得到提升。”期待9月27日在大银幕看到变形金刚焕然新“声”。

同时影片发布了“万众一心”角色海报，擎天柱、威震天、大黄蜂、艾丽塔以机器人和载具形态现身。在《变形金刚：起源》中，故事全程发生在变形金刚的故乡塞伯坦星球，他们的载具形态也不同于地球上的普通载具，而是更具有科幻感的未来载具，擎天柱的载具形态虽然还是红蓝配色的卡车，但车身造型更加夸张，两侧加上助推器，更显力量感；威震天的载具形态还原了此前电影中的坦克造型，但线条更加硬朗，一门粗犷的大炮使其极具压迫感；而大黄蜂则像一个圆润的甲壳虫，保持未来感的同时也不失可爱，还原了大黄蜂一直以来的呆萌个性；艾丽塔则还原了动画中的摩托车形象，低趴、纤长的造型凸显其灵活迅猛的特点，正如其在片中的打斗般行云流水。

片段中，署长夫人南茜（张榕容 饰）原是戒毒所一名医生，在帮助巴莱妹妹戒毒的过程中和巴莱（马浴柯 饰）相识，原来在巴莱狠戾黑帮打手形象下也隐藏着一段鲜为人知的幸福过往，是毒品和可恶的毒贩们将巴莱和南茜及其家人都推向了深渊，彻底改变了两人的生活轨迹。南茜和巴莱的遭遇让不少观众表示痛心，更表示影片“从情感出发直击毒害深渊”“想不到南茜巴莱竟认识，这反转绝了！”“他们对望时痛苦的眼神让人揪心”。

影片由马浴柯执导，张家辉、阮经天、张榕容、马浴柯领衔主演，陈国坤、张俪、江易轩、Vithaya Pansringarm、Narilya Gulmongkolpech 主演，高捷特别出演，多重反转高能不断，目前影片正在全国影院热映中！

今日发布“复仇之始”正片片段，揭秘了南茜和巴莱是如何走上复仇之路和两人是怎样结识的前因后果。片段中，巴莱和妹妹巴湄（Narilya Gulmongkolpech 饰）正在开心布置新家，兄妹二人打打闹闹，此时的南茜也正与父亲享受父女温馨时刻，氛围一片美好祥和。然而乔迁派对庆祝之时，巴湄就在醉酒后被好友恶意下毒侵害，在哥哥的陪同下来到戒毒所开启了痛苦的戒毒生活，也因此结识了戒毒医生南茜。南茜因警察父亲拒绝和毒贩同流合污而遭到毒贩挟持，巴莱帮忙击退毒贩，这一插曲也让他和南茜有了更深的缘分。两人一起陪着巴湄戒毒，本以为一切都在向好的方向转变，却不想巴湄再次被毒品所害，巴莱兄妹不得不抵押房产栖身下水道，最后也没能留住妹妹的命；而南茜的父亲同时也遭到毒贩报复在家中身亡，同为毒品受害者家属的他们在医院太平间门口相遇，望向彼此的眼神中充满了对亲人离世的悲痛。

影片中，张耀（张家辉 饰）和南茜、巴莱组成了“复仇小队”，他们一个伪装成毒枭大佬之子、一个委身于警署署长、一个成为打手潜入黑帮内部，共同设局，利用野心满满的缉毒队长安渡（阮经天 饰），先后除掉了海外贩毒集团和相关利益者。在这场充满反转的复仇迷局中，每个角色都有潜藏的另一面，南茜之所以甘愿委身于人，是因为她的父亲因反抗贩毒集团而牺牲，她决心用自己的方式复仇；巴莱之所以成为“毒虫”，是因为他要以此换取安渡信任，作为复仇计划中的一环最终釜底抽薪，只为摧毁贩毒集团。角色层层反转带动剧情更加错综复杂，这场复仇迷局究竟谁才是最后赢家？还有待观众进一步探索。

电影上映后，有观众表示被受害者的复仇计谋所震撼，二刷后才惊觉影片中的很多细节细思极恐，原来南茜在安佩（高捷 饰）悼词中说的“我们一家都致力于打击毒贩”，其中“一家人”指的是她和身为缉毒警察的父亲，而不是她和身为警察署长的丈夫安佩；对于南茜和巴莱两个角色的遭遇，有观众表示“南茜内心强大，在她身上看到了女性高光”“巴莱有很多面，每一面都展现得很极致，看得过瘾”“在观影过程中不自觉与角色同呼吸共命运”。

沉浸式的观影体验离不开反转刺激的剧情，也离不开各种真实呈现，如毒品受害者所居住的下水道，导演马浴柯表示是在海外勘景后的真实还原；黑楼中吸毒者瘦骨嶙峋的状态是观看纪录片后的真实再现；各种诱人吸毒的手法也是查阅资料后的真实复刻，有观众表示“毒品交易够真实、够生猛，吓得瞳孔地震”“电影传递情感丰富，复仇连环局层层深入，受害群像处处戳心”。

边伯贤能够立即出道，多亏了当时担任SM娱乐公司首席执行官的李秀满。边伯贤表示：“李秀满老师和投资者一起参观了公司，在我上声乐课的时候他进来请我唱歌，那天我唱得真好听，我感觉我要首次亮相了”，引起了韩国网友们的注意。

视频中，申东烨问道：“你对家人好吗？”，伯贤回答说：“年轻的时候，我的撒娇很多，但进入青春期后，撒娇就减少了”，“我开始思考除了展现撒娇之外，我还能做些什么更现实的事情” ”，“我不是一家之主，但我认为表现得像一家之主会建立更多的信任”。

听到这句话，申东烨打趣道：“没有什么不孝顺的人，只要主动，不要只卖萌，不送礼物”，当被问及“给父母送了什么礼物？”时，边伯贤回答说：“首先是房子”，并解释说：“我定期更换汽车，这三年来，我把收到的一切都给了我的父母”。

边伯贤还表达了对父母的尊重，他说：“我的父母继续节俭地生活，为孩子们存钱。他们认为当养大的孩子过得好的时候，应该为孩子做更多的事情”。

边伯贤透露，当我刚赚到钱的时候，我觉得我想买辆车或手表，但那没有意义。因为我的日程那么多，哪里有时间骑车或戴手表？没有用，所以我把它送给了我的父母。我过着受到良好对待的生活，但对于我的父母来说，唯一善待他们的人就是他们的孩子。

近几年关注过音乐综艺的人，应该不会对“丁太升”这三个字太陌生。

从《乐队的夏天》到《我是歌手，谁来踢馆》，从《一起乐队吧》到《天赐的声音》，只要跟音乐沾边的综艺，就容易看见他的身影。

他虽然早已不在B站更新视频了，别处发的内容却总能与你不期而遇。今年光《歌手2024》，就让他被挂了好几次微博热搜。当然，基本不是什么好名声，他批评那英某场表现不力被骂不客观，上热搜；过了两期他觉得那英发挥变好了，被认定收了钱，又上了热搜。甚至最近嘻哈歌手派克特大战乙游的骂战，也把他顶了出来，说“爹骂爹”。

博主们剪他的内容，大半就是为了骂他，这是互动量的保障。他也没办法还嘴，一来自己在简中网的阵地丢了，二来他确实在节目里面跟歌手“互动”的实锤太多。他确实嘲笑过高进音色土，高进说自己就农村长大的，能怎么办；他确实说 VAVA 的词空洞，VAVA反呛不要他教，引来了半个中文嘻哈圈的集火；他也确实对江映蓉说很遗憾，她听完马上在舞台上情绪奔溃，嚎啕大哭。

之于江映蓉，我问过他在遗憾什么。他抽着烟想了一会告诉我，说那其实应该是心疼。2009年江映蓉在超女夺冠那年他正是评委，第二年也在江映蓉的生日会见证过她的高朋满座。录节目那会，只是忽然想起了她十多年前的样子。

他特想摘掉“毒舌乐评人”帽子，甚至为此还胆大到敢上《吐槽大会》，只是他哪说得过大张伟？大张伟问他整天骂骂咧咧的，是不是觉得娱乐圈像粪坑？问他既然如此，嘛自己老往里跳，还拼命张大嘴？噎得他只能坐在椅子上苦笑。

丁太升说自己没说过娱乐圈（流行音乐圈）是“粪坑”，也不想往里钻。毕竟来京二十六年里，有二十年是在唱片公司过的，他觉得自己是闯入者，拿着烟斗站在岸边看戏。

作为幕后工作者，若不是因为密集的综艺节目，他本不该被公众知晓，所以在外界看来，这像极了与节目方的双向合谋。不过身边的人都知道，这明明就是他的传统艺能。

前不久跟一位摩登旗下的乐队朋友吃饭，提及丁太升，他说起一桩往事——大约二十年前丁太升在摩登搞拼盘演出，报幕的时候到了声音碎片，他突然冷不丁来了一句“下一个声音碎片，这可是我最喜欢的乐队”，留下全场乐队鸦雀无声。

行为迷惑，但在综艺节目方眼中就是“特别好使”的嘉宾——自带热度体质还不花钱，咔咔一顿剪就行。

他对自己说过的话会产生什么效果，其实直觉准得很。在《乐队的夏天》第一季还未播出时，他来我家聊天，说怀疑自己要火了。我问他犯了啥错误，他说看了粗剪版本，有不详的预感。

果然不出他所料，第一届《乐队的夏天》首季最终得一诨名——“丁太升的夏天”。他也为此遭了 “ 报应 ” ，曾有艺人听闻节目组邀请丁太升参与录制，就通知节目组说“有他没我”，节目组架不住，成功将他劝退。

他并非不夸人，在《声声不息 · 宝岛季》里，华晨宇就是他夸奖次数最多的歌手，但一说到华晨宇高音品质不好，歌迷们就能迅速团结起来，一把将他打倒。这也是他体质的特殊之处——夸一句都嫌没劲，大家就想看他今天又批判了谁。

后来的老丁不管这些综艺了，变成为了一名视频 创 作者，内容完全独自完成。想到了什么话题，他就会掏出笔记本花几分钟整理，对着镜头很快就能录完。里面自然少不了对一些歌手的批判，粉丝们也不惯着，人海战术回敬。

再后来，丁太升的微博和 B 站没什么预兆的消失了。据小道消息，还是有些歌迷掌握了投诉门道，各种方式使劲招呼，弄得相关单位不胜其扰，于是选择眼不见为净。

他也正好把时间都留给了家人，每天买菜做饭接送小朋友，今年还带着家人连着去了趟香格里拉和土耳其，算是过上了悠长假期。他儿子刚读小学一年级，就能把吉他、钢琴、架子鼓都样样来上几段，每晚全家围坐一起弹琴唱歌，这画面如今在大多人的家庭里，似乎并不多见。

在生活中，丁太升的丈夫与父亲形象，还是胜过了不少人。

作为丈夫的丁太升，虽然平时不修边幅，也收拾不了屋子，但就是能搞浪漫。十多年他求婚的视频，差点没把我看破防，能算是文艺青年的种族天赋。

我想给你幸福，成筐成篓的幸福

漫山遍野的幸福，遍及江河湖海的幸福

那些幸福如同雨后的春笋，长成遍野的翠竹

仿佛宇宙初始的大爆炸，化作摇滚的音符

那些曾被伤害过的爱情啊，如今早已不再苦楚

就像当年那些风雨飘摇的嫩苗，如今早已成为参天大树

——丁太升

作为父亲的丁太升，威严又慈爱，每晚睡前一定会跟儿子来个大大的拥抱，为了儿子能找到最好的老师，他也能舍得一张薄脸皮去求人。那些商演价格六位数的乐手朋友，还都真愿意来上门，给足了脸面。

当大部分家长都在为如何卷下一代而发愁时，他常一脸正经地羡慕儿子——“我儿子真幸运，能有一个问什么都知道，需要什么都能帮他的爸爸。”

老丁说起这句话时，应该会回忆起自己在河北唐山某个国营农场的童年时光。

那是片离海不远的盐碱滩上，在他记忆中，雨后的故乡总是泥泞，每一步都能粘走脚上的布鞋。没法骑自行车，从家门口推向马路几百米的路，足以将车轱辘的缝隙塞满泥。

他写过一首歌叫《我从海边来，身体上长满了盐》，就是那片土地。

我的家，天空像大海

太阳 是野性的孩子

我的情人 是一片稻田

是旷野 绽放的芦苇

你是遥远无际的想象

是挥舞镰刀的收割者

承载了我一辈子的漫长旅途

——丁太升

意象丰满的词藻，有时很难让听众同感。 当我将这番质疑抛给老丁的时候，他停了两秒，反问到： “你肯定没见过芦苇荡吧？ 一大朵一大朵，它在我小时候真是绽放的，是真实的。 ”

他很认真地告诉我： “我觉得这不是堆砌，故乡真的一直在为我充电，我甚至觉得自己写的还不够饱满。 ”