潮酷同框甜度拉满！何与虞书欣庆生名场面，解锁内娱营业新范本

         当潮酷穿搭遇上亲昵互动，内娱营业名场面再添新章。虞书欣生日现场，何与的惊喜现身让氛围瞬间升温，两人一身潮范造型男帅女美，互动间的默契与甜意更是溢出屏幕，不仅戳中粉丝心巴，更用自然不刻意的状态，解锁了明星营业的舒适范本。
        颜值与穿搭的双重在线，让这场庆生同框自带高光滤镜。虞书欣身着带有设计感的潮酷套装，利落线条勾勒出灵动身形，细节处的金属配饰增添个性张力，标志性的灵动眼眸搭配精致妆容，甜酷平衡得恰到好处；何与则以简约大气的深色休闲装出镜，修身版型凸显挺拔身姿，低调的印花元素暗藏巧思，清爽短发搭配沉稳气场，尽显阳光潮男风范。两人同框时色调和谐、风格互补，每一个定格画面都堪称时尚大片，完美诠释了“男帅女美”的绝佳适配度。这种穿搭上的默契，早已超越了简单的造型搭配，更像是多年好友间的审美共鸣。
        比起亮眼造型，更打动人心的是二人之间亲昵自然的互动。现场何与不仅送上精心准备的祝福，更与虞书欣轻松互侃，眼神交汇时的笑意、交谈时的肢体靠近，都透着不加修饰的熟稔。没有刻意的营业感，更像是亲密好友间的日常相聚，这种松弛感在明星互动中尤为难得。此前直播中，何与还因“状态不在线”引发热议，随后便被扒出是奔赴虞书欣的生日现场，这份“直播转场庆生”的反差操作，更让两人的互动多了几分真实感与专属甜意。
        这份默契并非偶然，而是源于戏里戏外的长期沉淀。在合作的剧集《双轨》中，两人饰演的“伪骨科”兄妹有着大量对手戏，从陌生试探到生死相依的剧情，让他们在拍摄过程中积累了深厚的默契。杀青现场的“蛋糕大战”、一起研究剧本的专注、私下出海旅行的同框，都印证着他们超越普通同事的情谊。此次庆生互动，更像是将戏里的羁绊延续到戏外，让观众看到了演员之间真诚相处的模样。
        在流量时代，明星营业往往陷入“工业糖精”的争议，而何与与虞书欣的互动却如一股清流。他们的亲昵源于真实的熟悉，潮酷造型则展现了专业的时尚表现力，既满足了观众对美好互动的期待，又没有过度消费情谊。这种“颜值在线+默契十足+真诚自然”的营业模式，不仅让庆生事件收获满满好感，更给内娱明星营业提供了优质范本——真正的好营业，从来不是刻意制造话题，而是让真实的情谊与良好的状态自然流露。

光影织就逃亡诗——全度妍与金高银的暗夜美学碰撞

         当夜幕吞噬白昼，城市的霓虹在湿漉漉的柏油路上晕开斑驳光影，全度妍与金高银的身影在镜头中疾驰而过。《认罪之罪》里这场牵动人心的深夜逃亡，不仅是剧情推进的关键节点，更是一场极致的视觉赏色盛宴。两位影后以截然不同的气质，在光影的雕琢下勾勒出女性逃亡的复杂群像，让每一个镜头都成为值得细品的美学标本。
         导演用极具氛围感的镜头语言，为这场逃亡铺就了细腻的美学底色。冷调的月光与暖黄的路灯形成强烈反差，将全度妍饰演的安允秀裹挟其中。她那头标志性的长卷发被夜风凌乱，波西米亚风格的裙摆随风飘动，红色的轿车在暗夜里划出刺眼的轨迹，成为打破沉寂的视觉焦点。当她靠在墙角抽烟时，烟雾在光影中升腾，脸上交织着恐惧、迷茫与一丝隐秘的决绝，全度妍用微颤的指尖和游离的眼神，将角色内心的撕裂感具象化，每一寸肌肤都在光影中诉说着无助与挣扎。这种脆弱与坚韧的交织，让安允秀的逃亡身影充满了破碎的美感。
         与全度妍的外放式美感不同，金高银塑造的暮恩呈现出一种冷冽的禁欲美学。近乎寸头的短发勾勒出凌厉的脸部线条，极简的深色衣着贴合着挺拔的身形，她的逃亡更像是一场精准的狩猎。镜头捕捉到她转身时轻抬的下巴、嘴角一毫米的弧度变化，眼神冷冽如刀却又藏着洞察一切的神秘。在雨夜逃亡的场景中，雨水打湿她的发梢，水珠顺着脸颊滑落，却丝毫冲不散她眼底的坚定。金高银用克制的肢体语言，将暮恩的危险与从容诠释得淋漓尽致，每一个动作都精准踩在美学的节点上，形成极具冲击力的视觉张力。
         两位影后的同框画面，更是将暗夜美学推向高潮。监狱铁窗后的隔墙对视、暗巷中并肩前行的剪影、车内后视镜里交错的目光，每一个场景都在光影的调度下充满故事感。全度妍的柔与金高银的刚形成奇妙的化学反应，长卷发与短发、彩色波西米亚与极简深色、脆弱眼神与冷冽目光，这些对立元素在镜头中碰撞融合，勾勒出女性在困境中的多元面貌。导演巧妙运用镜头的推拉摇移，让光影成为叙事的一部分，时而用特写捕捉两人细微的表情变化，时而用远景展现她们在城市暗夜中的渺小与孤独，让这场逃亡既有个体命运的厚重，又有视觉美学的轻盈。
         这场深夜逃亡的赏色价值，早已超越了剧情本身。全度妍与金高银用各自的演技魅力，在光影的加持下赋予逃亡以美学意义。她们的身影在暗夜里穿梭，不仅是在逃离世俗的桎梏，更是在光影中绽放女性最真实的生命力。这种将角色情感与视觉美学深度融合的呈现，让《认罪之罪》的深夜逃亡场景成为经典，也让观众在欣赏演技的同时，沉醉于这场精心编织的暗夜美学盛宴。

告别见格局！张韶涵前造型师的坦荡回应，撕开娱乐圈体面合作的范本

        “裁员裁到大动脉”，一句网友的调侃，让张韶涵演唱会造型变动事件迅速发酵，也将前造型师Parco推至舆论中心。当外界纷纷猜测他是因粉丝网暴、高薪挖角而离职时，Parco的回应却跳出了流量纷争的窠臼，以坦荡姿态厘清传言，更向继任者释放善意，用一场体面的告别，为娱乐圈艺人与幕后工作者的合作关系写下了温暖注脚。
       在流量至上的娱乐圈，离职往往伴随着撕扯与猜忌，尤其是核心团队成员的变动，更容易被解读为“利益纠葛”或“矛盾爆发”。Parco与张韶涵合作多年，一手打造了深入人心的“精灵美学”，从高颅顶卷发的灵动到定制战袍的惊艳，他的专业能力早已与艺人的舞台形象深度绑定。当新造型引发争议，网友的怀念之情自然投射到这位前造型师身上，各种猜测也随之而来。
       面对纷扰，Parco的回应尽显清醒与格局。他明确否认“粉丝网暴”“高薪挖角”等传言，坦言离职源于团队对新鲜感的追求，更遗憾未能与团队好好告别。没有抱怨过往，没有借机炒作，只用简洁的话语还原事实，这份克制与坦荡，在充斥着八卦与争议的娱乐环境中尤为难得。更令人动容的是，他主动为新任造型师发声，呼吁网友多些包容，坦言自己深知网暴之苦，相信对方是用心创作。这种“己所不欲，勿施于人”的同理心，不仅消解了粉丝的对立情绪，更彰显了成熟职场人的专业素养。
       艺人与幕后工作者的合作，本质上是专业价值的双向奔赴。Parco的成功，在于他精准拿捏了张韶涵的气质，用造型强化了艺人的舞台标签；而他的体面告别，则让这份合作超越了雇佣关系，升华为彼此尊重的伙伴情谊。他在回应中流露的期待再合作的意愿，更说明双方的分离并非决裂，而是基于职业发展的理性选择。这打破了外界对娱乐圈“合作即利益捆绑”的刻板印象，证明真诚与尊重才是长期合作的基石。
       这场风波也让大众重新审视幕后工作者的价值。造型师看似是“修饰外表”的角色，实则是艺人形象的塑造者、舞台魅力的放大器。Parco打造的经典造型之所以让观众念念不忘，正是因为他将专业能力与艺人特质深度融合，成为舞台作品不可或缺的一部分。网友“裁到大动脉”的调侃，本质上是对幕后专业价值的认可。而Parco的回应，不仅守护了自己的职业尊严，也为所有幕后工作者争取了更多理解与关注。
       从合作时的精准赋能到分离时的坦荡体面，Parco的表现让我们看到，娱乐圈并非只有流量纷争，更有专业与尊重的生长空间。他的告别，不是结束，而是专业精神的延续。当更多艺人与幕后工作者能以这样的姿态相处，行业才能形成良性的创作生态，让每一份专业价值都得到应有的尊重与认可。

红绿灯戳肚太甜！陈宥维疑似恋情曝光，从火速辟谣到沉默，偶像转型藏玄机

          近日，八卦媒体曝光的一则街头视频让陈宥维再度跻身热搜前列——视频中，他与一位身着粉裙的长发女生并肩同行，在等待红绿灯的间隙，自然地伸手轻轻戳了戳女生的腹部，亲昵又随性的互动瞬间引发恋情猜测。随后两人共同打车赴约用餐，餐后牵手散步逛商场的画面，更让这桩“疑似恋情”的可信度直线上升，将这位刚因“抽象派演技”引发热议的艺人，从综艺话题拉回了现实生活的甜蜜叙事中。
         此次恋情传闻的发酵，自带强烈的反差感。就在两天前，陈宥维还因在综艺《笑有新生》中的夸张表演让导师集体“宕机”，“抽象派演技”的话题刷屏社交平台。荧幕上的“荒诞”与私下里的“甜蜜”形成鲜明对比，让不少吃瓜群众调侃“切换频道太快”。更有意思的是，网友翻出他今年8月在《定风波》中饰演的“风清浊”一角，彼时其少年感十足的演绎还收获好评，如今街头随性戳肚的模样，被调侃“延续了私下的少年心性，人设没崩”。这些细节让原本简单的恋情曝光，多了几分趣味化的讨论维度。
         相较于此次的高讨论度，更值得关注的是陈宥维方的回应态度。梳理其过往经历不难发现，这并非他首次陷入恋情传闻：2022年被拍与王玉雯同回酒店，2021年传与王楚然同回住所，2024年聚餐搂抱向涵之引发猜测，每一次工作室都迅速出面辟谣，或声明是“送同事回家”，或澄清为“好友聚餐”，态度坚决地维护“单身人设”。但此次传闻发酵至今，陈宥维及其工作室始终保持沉默，这种从“火速辟谣”到“不予回应”的转变，难免让外界猜测背后的原因。
         舆论场的反应同样耐人寻味。与部分偶像恋情曝光后粉丝脱粉回踩的激烈场面不同，陈宥维的粉丝群体表现得相当宽容，不少人留言“演员谈恋爱很正常，祝福就好”，甚至有人调侃“戳肚子的细节好甜，希望是真的”。这种宽容态度的背后，离不开陈宥维近年的清晰转型轨迹。从UNINE组合出道的偶像歌手，到参演《延禧攻略》《一念关山》《定风波》等多部影视剧的演员，他已逐渐摆脱纯偶像标签，转而以作品构建个人竞争力。内娱的舆论逻辑早已证明，当艺人从“贩卖人设的偶像”转型为“贩卖作品的演员”，公众对其私生活的包容度会显著提升。
         此次事件也折射出内娱偶像转型期的普遍困境与机遇。对于从男团走出的艺人而言，“单身人设”曾是维持商业价值的重要筹码，这也是陈宥维过往火速辟谣的核心原因。但随着年龄增长和职业转型，过度捆绑单身标签反而会限制发展。如今粉丝的宽容态度，或许正是对他转型成果的一种认可——当观众开始关注其演技而非单纯的情感状态，意味着他已成功迈出从偶像到演员的关键一步。正如网友所言：“只要作品过硬，私生活不该成为评判艺人的唯一标准。”
         截至目前，陈宥维方仍未就恋情传闻作出回应，视频中女生的身份也尚未公开。这场“红绿灯戳肚”引发的甜蜜风波，究竟是友情升温还是爱情实锤，仍需等待当事人的最终回应。但无论结果如何，此次事件都清晰地展现了内娱舆论对偶像转型的态度变化：当艺人不再依赖“单身幻想”维系热度，而是以作品立足，爱情便不再是需要紧急“灭火”的危机，反而可能成为让形象更立体的加分项。对于陈宥维而言，比起恋情的真假，如何持续打磨演技、巩固转型成果，或许才是更重要的课题。

缓刑期复出引哗然：刘亚仁传新片回归，涉毒劣迹与演技光环的博弈

           近日，韩媒曝出青龙奖影帝刘亚仁将通过张宰贤导演新片《Vampire》复出的消息，影片预计于明年下半年开机，这一传闻瞬间引爆中韩娱乐圈。值得注意的是，此时距离刘亚仁因涉毒案终审被判有期徒刑1年、缓期2年执行仅过去5个月，缓刑期内的复出计划，让这位曾深陷丑闻的实力派演员再次站在舆论风口，一边是不可替代的演技口碑，一边是触碰法律红线的劣迹标签，这场复出争议背后，更折射出韩娱圈独特的生存法则。
           回溯刘亚仁的涉毒案始末，其违法行为并非偶然。根据法院审理结果，他在2020年9月至2022年3月间，借美容手术之名181次滥用异丙酚等麻醉药物，还在2021年至2023年间非法获取安眠药处方，并在美国三次吸食大麻且教唆他人吸食。案件历经一审拘留、二审减刑缓刑，最终在2025年7月尘埃落定，法院以其“长期受睡眠障碍困扰、已克服毒瘾”为由维持缓刑判决，但这并未消解公众对其违法行为的质疑。作为公众人物，其涉毒行为不仅违反法律，更对社会风气造成不良影响，案发后雪花秀、奔驰等12个品牌火速与其解约，足见事件的严重性。
           此次复出传闻并非空穴来风，韩媒披露导演张宰贤方面已确认考虑刘亚仁主演并核实行程，仅剧本交付等细节尚未敲定，而其经纪公司则以“尚未确定”模糊回应。刘亚仁之所以能在争议中获得复出机会，核心底气源于其过硬的演技实力。作为韩国“85后演技派天花板”，他曾凭借《思悼》《无声》两度斩获青龙奖最佳男主角，主演的《燃烧》更被《纽约时报》评为年度十大最佳表演，成为忠武路公认的“票房密码”。即便涉毒案爆发后，其主演的搁置影片《胜负》上映时仍保留全戏份，甚至让他获得最佳演员提名，足见业界对其演技的认可。
           复出消息曝光后，舆论迅速分裂成两大阵营。支持者认为“艺术成就不应被私生活完全否定”，将其与好莱坞罗伯特·唐尼的戒毒重生案例类比，主张给有才华的艺人改过自新的机会；反对者则怒斥“吸毒就是犯罪，缓刑不是免罪金牌”，批评韩娱圈对劣迹艺人的过度宽容，质疑这会降低公众人物的违法成本。这种争议并非个例，此前朱智勋吸毒服刑后仍凭《与神同行》重返一线，李秉宪深陷丑闻后依旧活跃，反映出韩娱圈“作品至上”的实用主义逻辑——只要演技够硬、能带来票房收益，公众对道德瑕疵往往会选择性遗忘。
           更值得深思的是，刘亚仁的复出争议还牵扯出韩娱圈的性别双重标准。业内数据显示，男性艺人即便涉毒、性侵等严重丑闻，复出概率仍远超女性艺人，不少女艺人仅因酒驾等较轻过错就面临事业终结，这种差异引发了广泛的公平性质疑。目前，刘亚仁的复出尚未最终敲定，但其缓刑期内的动向已成为检验行业底线的试金石。对于观众而言，艺人的道德底色与专业能力同样重要，即便演技再出色，也不能成为违法失德的挡箭牌。这场复出大戏的最终走向，不仅关乎刘亚仁个人的事业沉浮，更将为韩娱圈劣迹艺人的复出边界写下注脚。

送别“中国化妆先生”甄继先：61载传奇落幕，以美妆为笔定格岁月风华

          近日，被誉为“中国化妆先生”的知名化妆师甄继先逝世，享年61岁。这一消息让美妆界与娱乐圈陷入悲痛，这位曾多次被央视专题报道、见证并推动中国化妆行业发展的传奇人物，以美妆为笔勾勒岁月风华的一生，就此落下帷幕。其中，他作为刘晓庆御用化妆师的深厚羁绊，更成为行业内外缅怀他的温暖注脚。
         甄继先的一生，是从乡村少年到行业领航者的逆袭传奇。1964年，他出生于河北张家口的贫寒乡村，小学四年级便辍学养家，后入伍成为消防兵，却因重病陷入人生低谷。而改变他命运的，正是对刘晓庆的崇拜——在轻生之际，他因想到偶像的坚韧而重燃斗志，积极康复后自学摄影与化妆技术，从此与美妆行业结下不解之缘。从家乡的小照相馆起步，他凭借过人天赋与不懈努力，逐步在行业内崭露头角，推出的“神奇百变化妆造型”打破亚洲影楼千篇一律的化妆手法，“美丽无痕化妆技法”更成为数码时代的经典妆容范式，被业界誉为“中国化妆先生”，这一称谓也成为他独有的行业勋章。
         与刘晓庆的合作，是甄继先职业生涯中最浓墨重彩的篇章。作为刘晓庆的忠实影迷，他曾在事业低谷时以偶像的坚韧为精神支柱，而这份跨越时空的精神共鸣，最终促成了现实中的携手。经秦海璐介绍相识后，甄继先成为刘晓庆的御用化妆师，为她打造了《风华绝代》话剧赛金花造型、《杨门女将》首映礼等诸多经典形象，助力这位影后诠释“逆龄风采”。他的化妆技艺不仅精准贴合角色气质，更能挖掘艺人独特魅力，除刘晓庆外，斯琴高娃、秦海璐等众多影视明星也纷纷邀请他担任形象顾问，其技艺在圈内口口相传。
         深厚的行业造诣，让甄继先获得了主流媒体的认可与推崇。央视《东方时空》《财富故事会》《乡约》等多个栏目曾对他进行专题报道，聚焦他从农村少年到行业名师的传奇经历，以及为中国化妆行业带来的突破性变革。他还是首位走进好莱坞的华人化妆师，曾担任环球小姐大赛等权威赛事的专家评委，被中华爱国工程委员会授予“杰出爱国人士”称号，成为行业内获此殊荣的第一人，其影响力早已超越美妆领域，成为励志与坚守的代名词。
         更令人敬佩的是，甄继先始终怀揣行业责任感，1997年在北京创办禧年摄影化妆学校，成为首个登台讲课的大陆化妆师，将自己的技艺毫无保留地传授给后辈。他培养的大批化妆人才遍布海内外，推动整个行业审美水平的提升；还联合业内名家研创新型妆面，为影楼肤色处理、整体造型设计等难题带来突破性变革。他曾说，真正的成功是人格的升华完善，而他用一生践行了这句话，以精湛技艺立足，以赤诚之心育人。
         如今，“中国化妆先生”已然远去，但他留下的不仅是经典的妆容造型，更有对技艺的执着追求与对行业的无私奉献。从乡村少年到行业领航者，从影迷到御用化妆师，甄继先用61载人生书写了一段美妆传奇。当我们回望那些被他定格的风华瞬间，便能读懂他对美的极致坚守。愿这位以美妆为笔的匠人安息，他的精神也将永远激励着后辈在追求美的道路上步履不停。

合约纠纷未平，姓名商标仍在握：丝芭持鞠婧祎已注册商标引行业深思

         近日，鞠婧祎工作室与前经纪公司丝芭传媒的合约纠纷持续发酵，双方就合约是否解除、补充协议真伪等问题各执一词，引发舆论广泛关注。在这场拉锯战中，一则知识产权信息更显关键：上海丝芭演艺管理有限公司所持有的多枚“鞠婧祎”商标，当前状态均为“已注册”，覆盖服装鞋帽、广告销售、教育娱乐等多个国际分类。这一现状不仅让双方的权益博弈更趋复杂，也再次凸显了娱乐圈中姓名商标归属的行业痛点。
        从公开信息来看，丝芭传媒对“鞠婧祎”商标的布局早有规划。早在2016年，丝芭传媒便已在十多个类别上申请注册“鞠婧祎”商标，2023年又将相关商标转让至旗下全资持股的丝芭演艺管理公司名下。从法律层面而言，这些已注册的商标意味着丝芭演艺对“鞠婧祎”文字标识在核定商品和服务范围内享有专用权，未经其许可，他人不得擅自使用，这其中也包括艺人本人。我国商标法明确，姓名可作为商标注册，但需满足一定条件，而公众人物的姓名因具备高商业价值，通常需本人或经授权方可注册，丝芭传媒的早期注册行为，大概率源于合约期内对艺人相关权益的商业布局与保护。
        此次商标归属问题之所以引发热议，核心在于它与双方的合约纠纷深度绑定。鞠婧祎方明确宣称，双方经纪合约已于2024年6月15日依法解除，当前为完全独立演艺身份；而丝芭传媒则坚持合约未到期，主张自身拥有独家经纪权。在这样的背景下，丝芭仍持有“鞠婧祎”已注册商标，可能对艺人后续的演艺活动产生潜在影响。毕竟，姓名是艺人最核心的个人标识，其商业价值与艺人的个人影响力深度绑定，若商标归属与艺人发展分离，极易引发后续的商业使用纠纷。
        娱乐圈中类似的姓名商标纠纷并非个例。此前邓紫棋与前经纪公司蜂鸟音乐解约后，便因“邓紫棋”“G.E.M.”商标归属问题陷入长期博弈，即便艺人本人重新申请注册，前公司所持有的相关商标仍处于“撤销/无效宣告申请审查中”状态，对艺人的商业活动造成诸多困扰。这些案例共同揭示了一个行业共性问题：艺人与经纪公司合作期间，姓名商标的注册与归属往往缺乏明确细致的约定，一旦双方解约，极易陷入“有名不能随便用”的被动局面。
        从法律逻辑来看，除非相关商标被依法撤销或宣告无效，否则即便经纪合约解除，商标注册人的专用权仍受法律保护。这也意味着，鞠婧祎若想收回姓名商标的相关权利，可能需要在合约纠纷之外，另行通过商标异议、无效宣告等法律程序维权。对于整个行业而言，此次事件更是一次重要警示：艺人与经纪公司在签订合约时，不仅要明确演艺分成、合作期限等核心条款，更应提前厘清姓名、肖像等个人标识的商标注册、使用权限及解约后的归属问题，避免后续陷入权益博弈的泥潭。
        目前，鞠婧祎与丝芭传媒的相关诉讼仍在审理中，“鞠婧祎”姓名商标的最终归属是否会随合约纠纷的结果发生变动，尚未可知。但可以肯定的是，这一事件再次提醒我们，在文娱产业商业化程度不断提升的今天，姓名早已不是单纯的身份标识，而是承载着巨大商业价值的知识产权。唯有建立清晰的权利约定，才能让艺人与经纪公司的合作更具保障，也才能推动行业更健康有序地发展。

温情出圈！《我的妈耶》入围鹿特丹，马思纯白客复刻复古爱情里的家之暖

          近日，家庭温情喜剧电影《我的妈耶》成功入围鹿特丹电影节Big Screen Competition单元，成为该单元设立以来首部获此殊荣的内地电影，为中国家庭题材电影在国际舞台赢得了关注。这部由宁浩监制、肖麓西执导的影片，不仅以独特的温情叙事打动了国际评委，更凭借马思纯与白客演绎的复古年代爱情，勾勒出藏在烟火气里的幸福模样，让观众对这份跨越时空的家庭羁绊充满期待。
          《我的妈耶》以一本尘封的日记为叙事纽带，串联起两代人的情感记忆：青春叛逆的儿子十一（黄明昊饰）从小由父亲张永勋（白客饰）独自抚养，对出生时便离世的母亲李东玉（马思纯饰）全然陌生，直到18岁生日意外发现母亲的日记，才开启了一场“认识妈妈”的跨时空旅程。而马思纯与白客塑造的张永勋与李东玉这对夫妻，正是日记里最温暖的篇章，他们的爱情故事，藏在充满复古质感的岁月里，成为影片温情底色的核心。
          影片的复古美学为这段爱情增添了浓厚的时代韵味。从预告中不难窥见，喇叭裤、波浪卷、话费卡等经典怀旧元素悉数登场，瞬间将观众拉回那个充满烟火气的年代。马思纯褪去现代都市感，以灵动鲜活的表演诠释出李东玉的青春活力，无论是校园里的闹腾模样，还是组建家庭后的温柔坚韧，都极具感染力；白客则打破过往喜剧标签，将单身父亲张永勋的内敛深情与对妻子的思念藏在细节里，两人同框时的默契互动，把平凡夫妻的相知相守演绎得真实可感。他们的爱情没有轰轰烈烈的桥段，却在柴米油盐的琐碎与相互扶持的坚守中，藏着最动人的幸福密码。
          作为一部家庭温情喜剧，《我的妈耶》巧妙平衡了笑点与泪点。影片中，马思纯与白客的爱情线穿插着轻松诙谐的日常：或许是张永勋笨拙却真诚的追求，或许是两人婚后为生活琐事的拌嘴，这些充满生活气息的喜剧片段，让复古爱情更显鲜活；而当日记里的细节与现实中的思念交织，这份爱情又化作亲情的底色，让儿子逐渐读懂母亲的一生，也让观众在欢笑中感受到家庭情感的厚重。这种“笑中带暖”的叙事风格，正是影片能够跨越文化界限、打动国际评委的关键。
          此次入围鹿特丹电影节，不仅是对影片艺术价值的认可，更证明了家庭温情题材的 universal 感染力。马思纯与白客用细腻的表演，让复古年代的爱情超越了时间限制，诠释出“家”的本质——无论岁月流转，爱情里的坚守与亲情中的羁绊，永远是最治愈的力量。据悉，影片将于明年1月底在鹿特丹举行世界首映，随后登陆国内院线。相信这部藏着复古爱情与家庭温暖的影片，既能在国际舞台上传递中国家庭的情感温度，也能让国内观众在欢笑与感动中，重拾对平凡幸福的珍视。

20年独家经纪权风波：丝芭与鞠婧祎的合约拉锯战，核心争议在哪？

         内娱经纪合约纠纷再添重磅案例。近日，丝芭传媒在与某报社的著作权纠纷诉讼中披露，其与艺人鞠婧祎于2018年签订补充协议，独家经纪权期限延长至2033年，长达20年的合约期限瞬间引发全网热议。而此前鞠婧祎方早已明确表示双方合约于2024年6月终止，还抛出“伪造协议”“骚扰合作方”等重磅指控。一场围绕合约真实性与期限的拉锯战正式拉开帷幕，核心争议的背后，是双方对权益边界的激烈博弈。
         事件的脉络在双方的声明与诉讼文件中逐渐清晰。根据丝芭传媒的起诉状内容，2013年8月双方首次签订专属艺人合约，2018年9月签订补充协议，将独家经纪权期限确定为2013年8月16日至2033年8月15日，涵盖鞠婧祎的姓名、肖像、形象及声音等专有使用权。基于此，丝芭传媒以“未经授权合作”为由，起诉相关报社并索赔30万元，要求下架含鞠婧祎相关物料的杂志。这一主张的核心支撑，便是那份将合约延长至20年的补充协议。
         但鞠婧祎方的回应却与丝芭传媒的表述完全相悖。鞠婧祎工作室发布声明称，原始合约本就约定2024年6月18日到期，且因丝芭传媒存在多项违约行为，艺人已于2024年6月15日提前发送《解约函》，双方合约当日即依法终止。更具冲击力的是，鞠婧祎方直接指控丝芭传媒伪造2018年补充协议，还存在伪造艺人签名及授权文件的行为。为佐证所言非虚，工作室还透露早在2024年7月就已起诉丝芭并申请笔迹鉴定，只是因对方未应诉导致鉴定未能启动。
         这场纠纷的核心争议，本质上是补充协议的真实性与合约期限的认定。从行业常规来看，内娱经纪合约期限普遍为5-10年，最长鲜有超过15年，20年的合约长度几乎覆盖了艺人从出道到巅峰再到转型的完整职业生涯，也难怪被网友调侃为“捆绑式霸王条款”。更关键的是，双方对合作状态的认知早已出现分歧：2024年6月后，鞠婧祎已成立个人工作室，接拍新剧、签约代言，完全以独立艺人身份发展；而丝芭传媒则通过起诉合作方的方式试图维护其“独家经纪权”，甚至被指无差别骚扰合作方，部分案件因缺乏依据已撤诉。
         目前来看，事件的关键转折点在于后续的笔迹鉴定结果。若鉴定证实补充协议签名系伪造，丝芭传媒不仅可能面临诉讼败诉，还可能因伪造文件承担相应法律责任；若协议被认定有效，20年长约的合法性将被重新审视。这场拉锯战不仅关乎双方的切身利益，更让公众看到了艺人与经纪公司合作中的权益博弈困境。在合约这一合作基础之上，诚信与合规才是维系关系的核心，任何突破法律边界的操作，终究会受到舆论审视与法律裁决。

黑裙叠穿太惊艳！佘诗曼链条别针外套红毯炸场，酷飒与精致双在线

        红毯之上，黑白配色向来是经典不出错的选择，但能将基础色系穿出惊艳感与记忆点，却十分考验造型功力。近日，佘诗曼现身某活动红毯，以一袭黑色长裙搭配链条别针外套的造型强势吸睛。整套造型以黑色为基底，通过金属链条与别针元素的点睛，再加上她挺拔端正的站姿，将酷飒气场与精致细节完美融合，成为当晚红毯的亮点之一，再次印证了“港星审美”的靠谱程度。
        这套造型的成功，首先源于单品选择的精准适配。内搭的黑色长裙版型简约大气，修身剪裁巧妙勾勒出流畅的身材曲线，长度及踝的设计增添了优雅质感，而简约的圆领领口则为颈部留出了足够的展示空间，避免了造型的沉闷感。外层搭配的黑色外套更是点睛之笔，面料挺括有型，不仅强化了整体的酷飒风格，更让造型层次分明。最吸睛的莫过于外套上的链条与别针装饰，银色金属链条呈不规则分布，与金属别针相互呼应，打破了纯黑造型的单调感，增添了时尚张力，也契合了当下流行的复古朋克风元素，让基础款穿搭瞬间跳出平庸。
        细节搭配的精致感，让整套造型更显高级。佘诗曼选择了简约的银色项链与外套的金属元素形成呼应，避免了配饰过多导致的杂乱感，同时提升了造型的整体协调性。妆容上，她以精致的哑光底妆打底，眼妆采用深邃的大地色系，勾勒出干练有神的眼神，唇色选用复古正红色，既中和了黑色造型的沉稳，又增添了一抹亮色，让整个人气色十足。发型则是利落的低马尾，将精致的五官和优美的颈部线条完全展现，与挺拔的站姿相得益彰，进一步强化了酷飒大气的风格。
        在红毯表现上，佘诗曼的站姿堪称教科书级别。她全程保持背部挺直、肩膀打开的姿态，不仅让身形看起来更加挺拔修长，更展现出强大的气场。面对镜头时，她眼神坚定从容，时而侧身展现外套的线条感，时而正面定格，举手投足间尽显自信大方。这种由内而外散发的气场，让整套造型更具感染力，也让链条别针元素的酷飒感得到了更好的诠释。相较于红毯上常见的华丽堆砌，佘诗曼这套造型以简约为基调，通过细节元素的点缀，实现了酷飒与精致的平衡，堪称基础款穿搭的典范。
         网友们在看到佘诗曼的红毯造型后，纷纷留言称赞：“Man姐这造型太绝了，黑裙加链条外套气场两米八”“细节感拉满，金属别针太点睛了”“站姿真的太重要了，挺拔的姿态让造型质感翻倍”。不得不说，佘诗曼总能精准把握时尚脉搏，将经典与潮流完美融合。这套黑裙链条别针外套造型，既展现了她成熟女性的优雅质感，又凸显了她骨子里的酷飒气场，再次证明了好的造型从来不是元素的堆砌，而是精准的风格定位与细节把控。