当聚光灯穿透剧场的薄雾，姚景元身着民国时期的长衫，迈着略显青涩却坚定的步伐走上舞台，他所饰演的“小王德宝”正式与观众见面。作为话剧《如梦之梦》中的经典角色，“小王德宝”的天真与热忱、迷茫与成长，曾被多位演员赋予独特诠释，而此次姚景元的挑战，无疑是一次跨界的大胆尝试。在后台的专访中，这位年轻演员坦言，支撑他完成挑战的核心信念，是对“情感共通性”的笃定。

         《如梦之梦》的舞台跨度极大，长达八小时的叙事中，每个角色都承载着复杂的情感脉络。对于首次涉足话剧领域的姚景元而言，“小王德宝”的难点不在于台词的记忆，而在于如何精准捕捉民国时期年轻人的心境。“刚拿到剧本时，我很担心自己无法理解那个年代的语境，怕演出来的角色显得生硬。”姚景元回忆道，最初的排练中，他反复研读剧本，查阅民国时期的社会背景资料，试图从时代细节中贴近角色。

         改变发生在一次与导演的对谈中。导演告诉他，不必过分纠结于时代的差异，“小王德宝”对生活的好奇、对他人的善意、面对未知时的忐忑，都是年轻人共通的情感。这番话点醒了姚景元。他开始跳出“时代复刻”的思维定式，从自身经历中寻找与角色的共鸣。“我会想起自己第一次独自面对陌生环境时的感受，那种既紧张又期待的心情，和小王德宝初入大城市的状态很像。”

         为了让情感表达更自然，姚景元在排练中不断调整状态，尝试用最真实的反应去诠释角色的一举一动。他不再刻意设计动作和语气，而是让情感驱动表演。当他真正沉浸在角色中时，原本觉得晦涩的台词变得流畅，角色的情绪也自然而然地流露出来。“有一次排练到小王德宝送别友人的段落，我完全代入了那种不舍的情绪，眼泪不自觉地就掉了下来。”姚景元说，那一刻他真切地感受到，情感是跨越时空的桥梁。

         首次登台演出后，姚景元收到了不少观众的反馈，有观众说从“小王德宝”身上看到了自己年轻时的影子。这让他更加坚信情感共通性的力量。“话剧舞台和我之前接触的领域不同，它需要演员和观众实时产生情感共鸣。”姚景元表示，这次挑战让他对表演有了更深的理解，也让他更加敬畏舞台。

对于未来，姚景元说他愿意继续尝试更多不同类型的角色，在不同的作品中探索情感的边界。“每个角色都是一次新的成长，而情感就是连接我和角色、和观众的纽带。”在《如梦之梦》的舞台上，姚景元用对情感共通性的深刻理解，完成了对“小王德宝”的诠释，也完成了一次属于自己的成长蜕变。