文本方面：
一个设定只要火了，后续必定大批平替跟上。
同样是穿书设定。
今年的《永夜星河》7.6，明年《书卷一梦》《献鱼》紧随其后。
同样是女主经商。
从《梦华录》到《珠帘玉幕》《蜀锦人家》，再到明年和更后面的《国色芳华》《灼灼韶华》《咸雪》《家业》……
大女主从开店到卖珠，再到卖花，染布，卖药，卖盐，卖墨等批发生意。
义乌的风终究还是吹到了古偶。
原创也有，但都用在了奇怪的地方。
加密通话级别的手势，Sir称之为新一代哑语。
什么感觉？
像是在玩一种很新的，过家家的游戏。
而就是在这样鱼龙混杂的制作环境下，往年的爆款几乎都战绩可查。
可今年。
不好意思，不仅爆款的数量少了（前年6，去年8，今年5），平均分数更是低到尘埃里。
所以会有所改变吗？
实话实说。
古偶赛道，并不会因为今年的一次马失前蹄，而就地整改。
因为当行业乱象已成常态，试错的成本就会无限降低。
即便我们称之为“古偶灾年”。
但实际上，对于平台的投资和回报来说，头部依然汲取了大部分流量，模拟和跟风依然会喝到一点肉汤。
对于创作者来说。
只要不断沿袭旧模式，再往其中加入其他的新元素，那么几乎可以在保本的基础上轻松赶超同行竞品，成为后来者的母本。
至于演员？
不管演成什么样，只要人气还在，就依然掌握了最大的话语权。
但是呢？
我们心知肚明，他们的成功，恰恰奠定了古偶未来肉眼可见的悲剧性。
因为在一片盐碱地里，唯一的作物哪怕青黄不接。
在这场遥遥无期的资本游戏里，它还会继续下去。